戏剧小工具篇

本书基于改编学理论的视角，在对鲁迅小说90余年的戏剧改编进行梳理之后，对鲁迅小说的戏剧改编现象展开全面研究，构建了一个较为系统深入地研究鲁迅小说的戏剧改编的“综合”性框架。由此，一方面从本体上研究鲁迅小说被改编为戏剧后的审美价值，以及对于传播经典的意义；另一方面对鲁迅小说的戏剧改编与原著进行比较研究，透视两者之间的内在关系、不同艺术形式叙事的价值以及改编的得失，考察改编对鲁迅小说内容、意义的彰显和

《古今名剧合选》是在明末复古主义创作思潮背景下出现的，继《古名家杂剧》《息机子元人杂剧选》《古杂剧》及《元曲选》之后又一版本的杂剧选集，集自序、选本、评点三者于一体，既体现出编选者孟称舜独特的戏曲编选理念和曲学观，又具有非常珍贵的文献价值，对元明杂剧版本整理和校勘意义重大。本书首次把《古今名剧合选》作为一个整体加以研究，通过勾勒编选者孟称舜的生平、交游、创作进而阐释其曲学思想；结合晚明社会的政治文

本书以元代刊刻的杂剧剧本《元刊杂剧三十种》作为研究底本，以描写语言学和历史比较语言学理论为指导，借鉴传统训话学和现代语义学研究成果，采用定量统计与描写相结合的方法，对《元刊杂剧三十种》中的复字词语进行了科学的描写、分析和阐释。在此基础上，本书对《元刊杂剧三十种》的复字词特点进行了梳理和总结。本书属于汉语史的断代、专书词汇研究，对近代汉语词汇研究具有重要的补充和参考价值。

本书主要对英国中世纪戏剧的发展流变过程进行研究。英国中世纪戏剧主要有三条发展脉络以谋生为目的的职业演员的活动、一般群众的通俗演出、具有戏剧化色彩的教会仪式。教堂仪式剧逐渐发展成为中世纪后期最为盛行的圣徒剧、连环剧、道德剧等三大戏剧类型。15世纪末期，宗教剧逐渐衰退、消亡，间插剧逐渐兴起，英国戏剧开始转向文艺复兴人文主义戏剧。本书梳理出了英国中世纪戏剧发展的轨迹，即从早期民间世俗戏剧、教堂仪式剧、中

本书对元明清及近现代时期元杂剧校勘历史进行了系统梳理，以明、清、近现代校勘成果为研究个案，并对其中成果丰富者如《西厢记》《元刊杂剧三十种》及关汉卿杂剧进行比较研究。全书以历史发展为经，以元杂剧校勘成果为纬，全面展现了元杂剧校勘的总体风貌。

对于布莱希特的戏剧理想追求，需从其舞台整体构想中探析其理论主张的内在目标。布莱希特戏剧具有艺术之外更宏大的愿景，即参与社会模式的改造实践，因而他必须改革戏剧的功能以适应这一社会任务，并以“陌生化”为美学原则，试验各类舞台艺术手段，达到促使观众思考的目的，引导他们行动起来。强调回到史诗剧场本身，是从戏剧家的艺术活动中提炼出一条“社会任务—戏剧功能—艺术手段”的内在表述路径，从而加深对其戏剧特征的理解

《长生殿》是清初剧作家洪昇创作的传奇戏剧，描写了唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事以及唐朝天宝年间皇帝昏庸、政治腐败给国家带来的巨大灾难。前半部分写两人的长生殿盟誓、安史乱起、马嵬之变及杨贵妃之死，后半部分则写唐明皇对杨贵妃的思念、派人寻觅其灵魂及两人在月宫中团圆的故事，寄托了对美好爱情的理想。《长生殿》在清初社会中产生了深远的影响。它作为一部情感巨作，将历史与情感紧密交织，成功展现了昆曲的魅力与深度，

《中国曲学研究》是由河北大学和北方昆曲剧院合办，河北省高校人文社会科学重点研究基地——中国曲学研究中心承办的学术辑刊，刘崇德教授主编。重点刊发传统词曲学研究的相关论文。主要栏目有：词曲音乐研究，词学研究，宋元明清散曲、戏曲研究，昆曲研究，地方戏曲研究，近现代曲家研究，戏曲非遗保护与研究，名家曲论、访谈等。这些研究成果对促进中国曲学的学科建设和创作方法，充分利用曲学这一丰富的传统文化资源发挥积极的作

“读图如读史”是近代史学研究的一个重要的命题。本书作者蒐集了自元代以降，市井刊行的杂剧、传奇、曲本中的一些戏剧插图、宫廷戏画、戏剧老照片、木版戏曲年画、香烟画片，以及民间工艺品上的戏剧绘画等两千余帧，汇集一册。从视觉图像角度描绘出清代戏剧禁毁与管理中所谓“禁戏”的大致面目。同时亦试图说明，清代官方“禁戏”之所以“禁而难止”“屡禁屡萌”，恰恰说明这类民间戏剧具有独特的艺术魅力和顽强的生命力。