英语世界的巴金研究

本书旨在从文体与意识形态的视角入手，探讨1927—1949年间中国革命文学书写当中的意图（思想内容）与表达（语言形式）之间的关系问题。为此本书以蒋光慈、郭沫若、丁玲这三位革命作家为中心，围绕这段时期内他们的革命文学书写转型和发展状况，来展开相关阐述，进而揭示作家文学作品（文本）的语言形式呈现出来的艺术效果，可能同作家本人自述的写作意图相悖，从而呈现出文体与意识形态的丰富性、复杂性。

本书稿以敦煌本土作家作品为研究对象，考察五至十一世纪各个时期敦煌作家生平创作情况。从十六国时期的李暠西凉政权，到吐蕃统治敦煌时期，再到敦煌归义军时期，立体地呈现敦煌本土文学渐进式的发展历程。其中不乏典型的个案研究，从李暠文学集团，到敦煌遗书P.2555卷72首陷蕃诗与唐代开元时期西北政治格局研究，再到悟真、道真等归义军时期的敦煌本土作家的整体研究。本书稿视角独特，观点新颖，展现了五至十一世纪敦煌地

本书运用牧歌视角全面研究罗伯特·弗罗斯特的诗歌，主要从传统性、乡土性、现实性和大众性四个方面探索弗罗斯特诗歌与牧歌的联系，分析其对新英格兰地域的抒写和美国社会现实问题的揭示，以及其艺术特色对大众读者的影响。弗罗斯特是一位现代牧歌诗人，其诗作具有继往开来、推陈出新的意义。

这是一本文学理论著作。作者以二十部经典文学作品为例，带领读者从公元前的史诗一路看到当代小说，揭开这些使经典之所以成为经典的惊人创新力：荷马的《伊利亚特》是如何使读者在阅读过程中萌生勇气的？深陷丧子之痛的莎士比亚是如何以《哈姆雷特》开创全新的疗伤模式并帮助观众克服逃避心理和罪恶感的梦魇呢？作者试图通过本书阐释文学的发明可以触发读者全新的思考模式，还根据不同的主题提出相应的阅读建议。年轻读者可以从本书

洪亮吉是清代的朴学大师，又是乾嘉文坛的巨子，以词章考据著称于世。本书从要素论、本体论、功能论、创作论四个方面阐述了洪亮吉的诗学理论。结合洪亮吉的文学活动、思想个性和创作心态，对其诗歌题材进行分类研究，揭示其诗歌创作的艺术成就和审美风貌，进而把握其诗风演变的轨迹，借以管窥乾嘉学者型诗人创作的典型特征。对洪亮吉的其他文体创作及学术研究进行评析，将其置于乾嘉文坛的背景下衡定其在文学史上的地位和影响。

谭献是晚清著名文学家，本书从晚清时代与文坛双重变迁的视域中考察谭献的文学创作、文学思想与文学地位。将谭献文学研究与晚清文学流派、学术思潮、文艺思潮等方面相联系，在晚清文坛“南北宋词之争”“唐宋诗之争”“骈散之争”的视野下考察谭献的词学观、诗学观、骈文批评理论等文学思想。本书从谭献文艺与文学互通共融的现象出发，从书学与词学、诗学与词学的关系角度入手，分析谭献的词学批评理论，从而深入探究晚清的学术思潮

俄罗斯文学是该国思想文化的载体。本书研究了“布克奖”“巨著奖”得主弗·马卡宁、维克·佩列文、塔·托尔斯泰娅、尤·波利亚科夫等作家代表作中由“新多余人”、沉沦者、“地下人”和传统守望者构成的“现代知识分子”成长图谱，以及“现代知识分子”之信仰异变、反乌托邦思想、虚无主义思想和后现代思维。本书透过文学中的知识分子问题，阐释了西方文化大量涌入对以知识分子为代表的俄罗斯人精神世界产生的影响和俄罗斯社会文化

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”

本著是目前国内外第一部系统而完整的日本文论史。论述时间从712年到2000年，分古代中世、近世、近代、现代四部分，按时间先后为序，分门别类，着力于日本各类代表文论家及其代表作内容的梳理和评价，书后附日本文论史年表。本著可为中日学界文学专业本科生和研究生学习教材用，也供比较文学专业教学研究人员参考。